Birds in the kitchen(Benoît Sourisse)
"Parfois mon père s'amusait de lui même en prétendant avoir du sang écossais dans les veines. Il n'était pas avare, loin de là, simplement inquiet à l'idée que sa famille puisse un jour manquer de quelque chose."

Tango Tanguant(Didier Lockwood)
"A l'Olympia, Georges Moustaki, que j'accompagnais, s'était fait plaisir en invitant pour sa première partie le génie du tango moderne, Astor Piazzola. J'arrivais chaque soir à l'heure pour assister à son passage. C'était magique... Sa musique d'une force incroyablement lyrique me prenait à la gorge..."

Pyramides(Didier Lockwood)
"Il y a eut aussi ce merveilleux voyage en Egypte. Caroline et moi étions saisis par le décor grandiose des pyramides que nous imaginions perdues dans l'immensité desertique... Sur place nous découvrions avec tristesse, que le désert, veritable poubelle du Caire, était grignoté de part en part par des kilomètres de bidonvilles, ou la misère flirtait avec la splenduer passée des Pharaons... Peut être en a t-il toujours été ainsi..."

Somewhere at East(Didier Lockwood)
"A Omsk en Sibérie, il faisait déjà pour ce mois de novembre, une température de moins 20 degrés. La rivière était gelée et le paysage féerique."

Nathalie in paradise (Didier Lockwood)
C'était une artiste peintre énergique, d'une rare sensibilité et formidablement volontaire. Elle nous quitta à l'age de 40 ans suite à une longue maladie, qu'elle combattit avec un courage et une dignitée hors du commun. Elle nous manque..."

Nina Vella (Stéphane Guillaume)
"J'avais rencontré deux musiciens espagnols extraordinaires, le bassiste Carlos Benavent, et le pianiste Juan Albert Amargos; ils accompagnaient le génial guitariste de flamenco Paco de Lucia. Comme tous les musiciens de jazz, je reste grisé par les rythmes espagnols, mélange de sensualité et de fierté..."

Lisanga (André Charlier)
"C'est à Dakar, ou j'étais invité par le chanteur Yousoun n'Dour à participer à un concert qu'il donnait au "Kilimandjaro". Il y avait 2000 personnes dans cet immense club dansant "collés serrés", l'ambiance était extraordinaire. Le groupe se mit à jouer alors que les cuivres continuaient de s'accorder. Il me fallut bien 5 minutes pour comprendre ou se trouvait le premier temps..."

Coucouland (Didier Lockwood)
"Arrivé à New York, je prenais un taxi qui me conduisait de l'aéroport à l'hôtel qui se trouvait en plein centre de Manhattan. J'étais completement perdu et impressionné par cette ville ramassée sur elle même, véritable fourmilière chauffée à blanc par un soleil de plomb vers lequel ce tendaient des centaines de tours..."

Au-delà des nuages(Benoît Sourisse)
"Stéphane Grappelli avait expiré comme son archet quittait la corde après avoir posé la dernière note de "Nuages", simplement doucement, à regrets..."

Spopondrilloches (Benoît Sourisse)
"...Elle dansait la samba dans une discothèque à ciel ouvert. Divine jeune femme, son corps scultural ondulait sensuellement au rythme du surdo et de la coueka. Le mélange de cette vision envoûtante et de la Caipirinha, nous avait mis dans un étrange état d'exitation..."

Extraits de l'autobiographie "Profession: Musicien de Jazz ou la vie improvisée", de Didier Lockwood chez Hachette Littérature.


Didier Lockwood: Violons, trompette, mandoline
Benoît Sourisse: Orgue Hammond, piano
Stéphane Guillaume: Saxophones, flutes, clarinettes, voix, palmas
André Charlier: Batterie, percussions

Invités:

David Enhco: trompette sur "pyramides"
Lulendo: voix sur "Lisanga"



Le solo:

Depuis près de 20 ans, je joue à chacun de mes concerts, un solo improvisé. Solo qui s'est construit et transformé au fil du temps et de l'évolution des nouvelles technologies musicales. Jamais encore cette pièce n'avait été enregistrée dans sa forme actuelle. Il me semblait donc opportun de profiter de l'anniversaire de mes 30 ans de carrière pour l'offrir au public qui me la réclamait si ardament à chacune de mes représentation. Ce tour du monde des musiques est exécuté au violon, à l'exeption d'un solo de mandoline. La juxtaposition des séquenses musicales et leurs construction sont le fait d'enregistreurs numériques en temps réel. Je n'utilise pas le synthétiseur, seulement des "effets" qui modifient le son du violon. Globe-Trotter (violon solo) a été enregistré dans les conditions 'live". Je dédie cette pièce à mon frère Francis qans qui je n'aurais jamais connu le plaisir de l'improvisation et tous ces grands moments de bonheur.
Bon Voyage !

Didier Lockwood


Le solo est, pour Didier Lockwood, un carnet de voyage, qui intègre les multiples facettes du violon butinées au quatre coins du monde durant 30 années de carrière. Comme en témoigne le second volume du présent album, le globetrotter a rapporté, dans son escarcelle musicale, des résonances africaines, balkaniques, indiennes, chinoises... Absorbant véritablement la diversité des élément, il enrichit ceux-ci de ces experimentations, de sa vision propre comme compositeur. Affranchi des contraintes techniques, le virtuose repousse les limites de son instrument emblèmatique, que celui-ci soit accoustique ou électrique: peu importe la forme, c'est à la même poésie qu'on puise son inspiration buissonière. Il mène ses investigations en temps réel, à l'aide de séquenceurs, échantilloneurs, pédales d'effets... Dans Andalousia par exemple, la basse rythmique qu'il opère donne son essor à un thème hispanisant, executé simultanemtn à l'archet, et qui se developpe, grâce à une série de manipulations conjointes, en une texture orchestrale, comme si le soliste disposait d'un ensemble de cordes. Sous les doigts de Didier Lockwood, la technologie prend une texture organique, débusque de mystérieuses sonorités. Pour lui, la musique est une et indivisible. Parmis ses notes de route, figurent naturellement ses autres expéditions artistiques. On trouve donc, en hommage à Pierre Boulez, une ode insolite de la métamorphose: cette pièce, et plus généralement, l'ensemble du solo contenu dans ce disque, préfigurent la création que Didier Lockwood confrontera en mai 2005 à Radio France, avec l'oeuvre pour violon électroacoustique de pierre Boulez. Les fidèles recouvreront, au fil de certaines plages, la beauté onirique de la composition "Les Mouettes", une des premières pierres que l'ancien protégé de Grappelli a posé au début de son travail en solo et qui a abouti en 1996, à la création d'un concerto en 3 mouvements. "Ce que j'admire chez Didier, me confia un jour Stephane Grappelli, c'est sa façon unique de combiner sa profonde connaissance de la tradition du violon avec une créativité, une audace, qui ne se départit jamais de ce sens du swing, ce grand mystère du jazz si difficile à capturer". Par son approche unique, l'homme-orchestre calaisien met à jour une sorte de musique de chambre des temps modernes, que ne cesse d'irriguer sa passion pour l'improvisation. Sa singulière identité fait de lui, non pas un banal compilateur de son mais l'incomparable glaneur d'une emotion universelle.

Fara C. / Cité de la Musique